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Blue Youth
Defeatist
Hubert Selby Jr Infants
Bingo
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Clamm
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publié le 04 septembre 2025 publié le 01 septembre 2025
Self Improvement
Syndrome
Porcelain
Harmony/Torch 7’’
publié le 31 juillet 2025 publié le 30 juillet 2025
Deadguy
Near-Death Travel Services
Lower Slaughter
Deep Living
publié le 29 juillet 2025 publié le 28 juillet 2025
Wipes
Don’t Tell My Parents
Klamp
Totaal Techniek
publié le 27 juillet 2025 publié le 26 juillet 2025
Sumac and Moor Mother
The Film
Eyes
Spinner
publié le 25 juillet 2025 publié le 24 juillet 2025
Birth (Defects)
Deceiver/Mirror
Orfeu
Felix Culpa
publié le 23 juillet 2025 publié le 22 juillet 2025
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Birth Order
Albatross
publié le 21 juillet 2025 publié le 18 juillet 2025
The Ex
If Your Mirror Breaks
G.I. Jinx
Mind Freak
publié le 16 juillet 2025 publié le 15 juillet 2025
Llewelyn
Borrowed Bones + Disposable Culture
Yowie / Pili Coït & Les Exocrines
Split 7’’
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The Art of Self-Defense
S$old / Sad Sight For Sore Eyes
Sad Sight For Sore Eyes, une cassette qui vaut pour un album, le premier. Neuf titres en mode trio, ce qui était déjà le cas pour leur précédent EP, contrairement à ce qui avait été dit, Robert Comitz (Still/Form, Marriage + Cancer) ayant en fait quitté le navire juste avant la pandémie. Des ex-beaucoup de groupes (au hasard, Angel Hair, The VSS, Antioch Arrow, Get Hustle) qui continuent de frapper vite et fort, de façon exponentielle même, matraquer et faire bouillir un noise-rock hardcore granuleux et pressant. Pas de relâchement chez ces vétérans de la scène punk US, surtout en ce moment. Trop de raisons de ruer dans les brancards, d'éructer avec la rage aux lèvres. Triste vision pour des yeux endoloris que le trio a appelé ça mais S$old sait mettre les formes pour que le sourire revienne bien que les canines soient très aiguisées.
[publié le 09 septembre 2025]

Horseboy / Wild, Passionate, Ugly
Horseboy est un cheval fougueux et il le prouve une seconde fois avec Wild, Passionate, Ugly qui se fait passer pour leur premier album en version numérique (en attendant mieux ?). À peine deux ans après leur premier EP, le quatuor de Kansas City chevauche toujours avec entrain et passion les terres du noise-rock et elles sont très agitées, teintées de post-hardcore et de screamo avec Kat Plank déchaînée derrière le micro et un chant qui racle le fond de la gorge. Mais c'est fait avec aplomb, discernement, une rage non feinte et elle ne fait surtout pas que hurler. Huit titres expéditifs mais marquants, trépidants et cinglants, tournoyants et clairvoyants, comme si Jaks rencontrait Nerver, avec des accents plus rock-noisy au milieu de la bourrasque comme sur Cocteau Cryoprison et cet atome de folie qui suinte derrière chaque morceau et menace d'éparpiller toutes les chairs à chaque instant. Horseboy, à bride abattue.
[publié le 02 septembre 2025]

Lebrique / LBRQ
Lebrique, c'est ce nom qui sonne comme chez nous mais qui vient d'Ipswich chez les voisins anglais. LBRQ, nouveau cinq titres numérique trois ans après le CD Head Trap. Lebrique balance un nouveau pavé, du lourd et du solidement charpenté, entre noise-rock et post-hardcore avec son lot d'émotions viriles et une caisse claire qui taquine les nerfs. Lebrique, une bonne grosse chape de plomb qui s'abat sans coup férir, ça ne rigole pas même si le trio se permet quelques petites envolées mélodiques sur Regular Life ou Left To Turn pour alléger la densité du propos.
[publié le 01 août 2025]

Extreme Sports / Non-Euclidean Pimp Hand
Extreme Sports n'est effectivement pas de tout repos et va améliorer votre fréquence cardiaque de mollusque. Un trio new-yorkais qui a déjà plusieurs courses à son actif et récidive avec un nouveau cinq titres répondant au doux nom de Non-Euclidean Pimp Hand. C'est aussi du sport. Un groupe pratiquant un noise-rock joyeusement débile et foutraque, multipliant les figures casse-gueules avec fun et entrain tout en dressant des barbelés pour l'atterrissage avec de brefs assauts punks piquants remplis de solos de la mort et de chants tarés pour faire perdre le nord mais pas la face. C'est bon le sport.
[publié le 28 juillet 2025]

Flooding / Object 1
Une suite à Silhouette Machine, l'épatant deuxième album de Flooding avec quatre nouveaux morceaux en format numérique (pour l'instant ?) sous le nom de Object 1. Le trio de Kansas City frappe à nouveau très fort avec son mélange toujours aussi basique et redoutable fonctionnant à merveille entre parties apaisées et foudre qui s'abat, mélancolie et fragilité (la chanteuse guitariste Rosie Brown le dit elle-même sur Your Silence Is My Favorite Song et impossible de résister quand elle susurre I'm fragile, so fragile) et passages bien plus lourds et vindicatifs. Slowcore et noise-rock, mélodies qui explosent sous les coups, un truc à fleur de peau totalement électrisant, Complete Detail qui chamboule alors que Depictions Of The Female Body est plus volontaire et au relief agité sans apaisement et que l'instrumental Object 1 lorgne vers un groove de basse à la Fugazi fort plaisant. Le charme est toujours présent, plus que jamais.
[publié le 17 juillet 2025]

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The Art of Losing (+)
Your Halo Is A Radar
s/t - 10''
Insect records 2001
s/t - CDEP
Mom Pop records 2003
[publié le 14 septembre 2025]



Your Halo Is A Radar, c’est la filière suédoise qui savait si bien au début du troisième millénaire faire transpirer les foules avec un tas de groupes alliant hardcore, rock-noisy et punk-rock. Your Halo Is A Radar n’est pas le plus connu mais y figure quelques noms de membres qui ne se sont pas arrêtés là. Johan Folkesson (guitare) a intégré Switchblade. Gustav Bergström (batterie) a joué au sein de Quagmire. Jörgen Bang (basse et chant) a été le plus actif avec Trapdoor Fucking Exit, Last Match et The Je Ne Sais Quoi alors que Lukas Eckeskog (guitare et chant) a aussi joué avec Last Match. Sur ce premier six titres en forme de 10’’ à la pochette psyché, c’est la mouvance Drive Like Jehu et JR Ewing (des voisins norvégiens qui savaient aussi y faire dans le genre) qui entre en action. De quoi trépigner jusqu’au bout de la nuit en brandissant le poing en l’air mais pas seulement. Your Halo Is A Radar savait également juguler ses ardeurs, profiter des deux guitares pour tisser un canevas plein de finesse et jouer avec l’intensité comme sur Collecting & Acting qui aurait pu se trouver sur le catalogue de nombreux groupes de Dischord records. Six titres seulement mais ce disque n’est pas loin d’atteindre la demi-heure, notamment grâce à l’ultime morceau, Slave Chains, plus de huit minutes partagées en deux avec une seconde partie uniquement instrumentale après un long blanc, comme un morceau caché qui ne méritait pas de l’être. Your Halo Is A Radar avait de la ressource et elle a bien défié le temps.

:: download Your Halo Is A Radar 10''

info : 33 rpm, 1 insert with lyrics. Lukas Eckeskog, Johan Folkesson, Gustav Bergström, Jörgen Bang. Recorded and mixed by Carl Wikman at Ear 01May14 to 01May17.





Deux ans et un changement de batteur plus tard (Carl Malmgrem entre en piste), Your Halo Is A Radar revient avec à nouveau six titres mais seulement en version CD à la pochette fort ressemblante. Là encore, le disque titille les trente minutes parce que les Suédois aiment prolonger le plaisir, faire durer les morceaux qui, si on en croit la chronique de l’époque, n’avaient pas été aussi marquants que le premier 10’’. Plus de vingt après, c’est loin d’être aussi flagrant. Imbecil Cord ouvre les hostilités avec toujours autant de feu dans les cordes et les rythmes. La wah-wah sur Blank Protest Signs n’a pas disparu comme par magie. Et ce qui avait chiffonné à l’époque, c’était sans doute ce caractère moins urgent et plus délié de compos prenant leur temps, une écriture plus travaillée et l’intensité générale quelque peu diluée. Ça reste cependant un disque fort convaincant et indissociable avec le premier 10’’.

:: download Your Halo Is A Radar CDEP

info : Personel: Johan Folkesson:Guitar. Lukas Eckeskog:Guitar&Vocals. Carl Malmgren:Drums. Jörgen Bang:Bass&Vocals. Lyrics for #2 & #6 by Bang, the rest by Eckeskog. Recorded at Ear in October 2002 by Carl Vikman. Insert this CD into a computer to watch the video for the song "Future Of A Delusion", made by Ulf Lunden. Get Quicktime.



 
The Plan
Only These Movements Remain - CD
Matlock/Rewika records 2001
Ante The Essay - 7''
The Jesus Sanchez Endeavour records 2000
[publié le 20 juillet 2025]



Après avoir récemment fait un tour chez North Of America, il était logique de se déplacer du coté de chez The Plan, groupe canadien également avec Michael Catano en dénominateur commun. Et puis il fallait bien conclure l’histoire dont le début avait été narré treize ans plus tôt avec This Time Is Not This Place, premier album grandiose de The Plan. La suite donc et la fin avec leur second et dernier album paru en 2001, Only These Movements Remain. La boucle est bouclée. Une année sépare les deux albums. Pas de grands changements donc. Toujours ce mélange post-hardcore, Dischord records, Shotmaker et une pointe anguleuse de noise-rock. Les morceaux de Only These Movements Remain ne possédaient pas le même pouvoir immédiat d’accroches, de tubes qui claquaient mais le temps était son allié. Les neuf compos finissaient par s’imposer sans forcer. Plus d’arrangements, de contrastes et d’enchevêtrements dans les structures, la présence d’un vibraphone, d’une trompette et d’un saxo et l’émotion un peu moins brute que son prédécesseur atteignait sa cible sans problème. Mais ça reste un album qui secoue et forme avec This Time Is Not This Place une paire cohérente et incontournable du son d’une époque.

:: download only these movements remain CD

info : digipack with lyrics sheet. Michael Catano, David Harrison, Mackenzie Ogilvie, Lance Purcell. Recorde and mixed by Charles Austin, Michael Catano an Yan Raymond at The Ultramagnetic Recording Company, February - May 2001. Mastered by Matt Murman at SAE Mastering, June 2001. Additional instrumentation by Paul Aucoin (vibraphone), Alex Frasier (trumpet), Colin Hudson (saxophone), and Peter Johnston (contrebass). Photographs by Mackenzie Ogilvie and Michael Catano.







La boucle est définitivement bouclée avec le troisième enregistrement de The Plan. Un single deux titres, Ante The Essay et Give Me The Theory, qui sont propres à ce disque et publié en 2000, c’est à dire la même année que This Time Is Not This Place. Et comme The Plan n’était pas du genre à mégoter sur la qualité et se moquer du client, ce sont deux excellents titres supplémentaires, offensifs et véhéments, à se mettre sous la dent pour mieux l'exploser.

:: download The Plan 7''

info : 45 rpm. Michael Catano - guitar, vocals. David Harrison - guitar. Mackenzie Ogilvie - bass, vocals. Lance Purcell - drums.

 
North Of America
This Is Dance Floor Numerology - CD
Rewika records 2001
Brothers, Sisters - CD
Rewika records 2003
[publié le 29 juin 2025]



Shellac aimait parfois se présenter sous le nom complet de Shellac Of North America. Le North Of America du jour évoluait encore plus au nord. Un groupe canadien originaire de Nouvelle-Écosse qui s’était formé à la toute fin des 90’s avec Michael Catano qui jouait à la même époque avec les fantastiques The Plan (d’où une tournée commune en Europe, en France et à Rennes en 2002). Et les deux groupes n’avaient pas qu’un membre en commun. Sur le deuxième album en 2001 This Is Dance Floor Numerology (le premier These Songs Are Cursed a volontairement été zappé, ne demandez pas pourquoi), les quatre North Of America mélangeaient également avec bonheur noise-rock, indie-rock, emo et post-hardcore dans un dédale de compos tortueuses que percutantes, mélodiquement acérées même si cela n’explosait pas à la tronche tout de suite, trépidantes, nerveuses, évoquant aussi bien Drive Like Jehu, Unwound ou Fugazi et Shotmaker. Un disque que je pensais bien ancré dans son époque mais qui a excellemment bien vieilli.

:: download this is dance floor numerology CD

info : North Of America : Catano, Colavecchia, LaPointe, Mullane. Additional players: Peter Johnston (2xbass), Andrew Killawee (trumpet) and Jim MacAlpine ("this"). Engineered by Juan Luis Carrera, William Skibbe and North Of America in Brooklyn, NY, and Tantallon, NS, December 2000-February 2001. 2-inch tape transfer by W. Skibbe in Benton Harbour, MI. Mixed at Craxophenia by J. LaPointe in Tantallon, NS. Mastered at West West Side by Alan Douches in Tenafly, NJ. Facilitation by Key Club Recording Company, Rewika Records, Progeria Records and Matlock Records. Cover
illustration by Alison Dixon. Photographs by Alison Dixon, Mackenzie Ogilvie, Jeff Parker, Peter Pentax and les Norts. Layout by les Norts.







En 2003, North Of America sortait son troisième et ultime album. Le bassiste Jay LaPointe a été remplacé par Jim MacAlpine mais LaPointe reste dans le décor en mixant et mastérisant l’album. Brothers, Sisters suit les traces de This Is Dance Floor Numerology tout en peaufinant les arrangements, avec des ajouts de synthés et la présence de chants féminins beaucoup plus présents sur six des onze titres. Plus d’enjolivures mais le fil rouge d’une mixture noise-rock nerveuse laissant de la place pour les mélodies et les émotions continue d’alimenter la musique de North Of America que les fans des premiers At The Drive-In seraient susceptibles d’apprécier. Après le split, North Of America n’a pas totalement disparu de la circulation. Il se réunit de temps à autres pour des concerts comme en 2017 pour célébrer ses 20 ans ou encore récemment en 2023. Fallait juste se trouver au Canada à chaque fois.

:: download brothers, sisters CD

info : North Of America is Catano, Colavecchia, MacAlpine, Mullane. Recorded by Michael Catano at Ultramagnetic and Ghetto Fabulous with assistance from Charles Austin. Mixed by Charles Austin and J. LaPointe at Audio Projects. Mastered by J. LaPointe at Audio Projects. Bird and rebar photographs by Catie Kaiser. Band photos by Mic Mac Mall food court. Background vocals on "Keep It On The Download", "All Actors Are Liars", "Oh My God, Oh My God, Everybody Oh My God", and "The Fix Is In" by Norma MacDonald. Gang vocals on "Let's Get Sick To Our Stomachs" and "Voting 'No' On The Warming Of Antarctica" by Sarah Evans and Lyndall Musselman. Background vocals on "The Fix Is In" by Jonathan Samuel. Gang vocals on
"Oh My God" by Steve Spindler. Handclaps on "Tes To Yes, Curse to Cursed" by Mike Bigelow and Loel Campbell. Gerry Hubley would like you to join his cult.



 
The Swarm
Red Paint On The Odessa Steps - CD
Fight Me records 2005
[publié le 08 juin 2025]



Au bal des glorieux perdants, The Swarm figure en très bonne position. Un groupe anglais (Nottingham) qui déjà à l’époque avait été découvert avec deux ans de retard alors que la messe était dite et que les membres de The Swarm s’était éparpillés, voir volatilisés sauf pour le guitariste Ryan D. Delgaudio qui sévit toujours dans les sphères psychédéliques de Cult Of Dom Keller. Red Paint On The Odessa Steps, seul album et enregistrement connu de The Swarm, était fait d’un tout autre bois. Un noise-rock complètement allumé, habité, détraqué et malfaisant. La rencontre de Birthday Party et Racebannon, orgiaque et bruitiste, radical et ravagé du bulbe à l’instar des dix minutes méchamment épique de The Last Friend Left Alive qui n’a pu que rendre son dernier souffle après telle folie. The Swarm ne bombardait pourtant pas à l’aveugle. Sous le déluge et la débauche de sons retors, chaque explosion était percutante et atteignait sa cible. Un noise-rock possédé qui avait de l’allant (The Night The Rope Broke), un entrain malsain (My Stomach Senses A Break), des fulgurances qui brûlaient tout sur son passage, des secousses grandioses pour une cavalcade de l’enfer (Follow The Blood), un chanteur givré (mais tout le monde à l’air en transe là-dedans), un sens du chaos qui rentre dans le lard et une inspiration de tous les instants qu’on se demande pourquoi ce disque est totalement passé inaperçu alors qu’il devrait être dans toutes les bonnes discothèques noise. Il est temps de réhabiliter The Swarm et ce grand album de malade.

:: download The Swarm CD

info : Voice: Callum Thompson. Guitars: Ryan D Delgado. Bass: Michael Cross. Noises & Black Boxes: Olly Toogood. Drums: Daniel S Montague. Visuals & Projections: Scott Sandham. Violin on The Last Friend Left Alive by Chris Banks. Recorded during January and June 2005 at Dub:Rek studio by Jay Dean and Olly Toogood. Artwork & Design by Jim Cork at www.explorethis.co.uk

 
Hypos
s/t - 12''
Non Conforme records 2005
[publié le 19 mai 2025]



Hypos nous renvoie vingt ans en arrière à Bordeaux. Et c’est à peu près tout ce qu’on sait sur ce groupe qui était un trio. Les membres de Hypos ont sans doute fait d’autres groupes par la suite (voir avant) ou sont partis à la pêche à la crevette ou se sont passionnées pour les mots croisés, tout ça reste un mystère. Ce modeste article fera peut-être délier quelques langues mieux informées mais en attendant, ce disque avec de la musique sur une seule face (l'autre est gravée à la main avec les crédits et les titres des morceaux) avec trois titres est l’unique héritage laissé sur terre par Hypos. Et il ne peut même pas se targuer d’être incontournable, cultissime, une perle rare ou une connerie dans le genre. Mais il reste très attachant et un bon témoignage de ce début de troisième millénaire. Vingt ans après avoir soigneusement rangé ce disque dans sa pochette aux hommes sans tête pour ne plus l’en sortir, la suspicion était grande pour que les (bons) souvenirs soient gâchés. Dans un registre post-rock instrumental intense versant dans le courant noise avec une pointe de Sonic Youth et autres entités noisy-arty new-yorkaises (le groupe se disait influencé par Rhys Chatam et Lydia Lunch si on en croit la chronique de l’époque qui avait dû recevoir des infos croustillantes qui se sont évaporées avec les années), les trois compos qui s’étalent pendant dix-huit minutes possèdent encore du coffre. Notamment Quaint Club et Lux volontiers répétitives mais évolutives, deux masses bruyantes, accidentées ou ondulantes avec guitare qui passe au rouge et une belle basse rebondissante qui sait mettre les formes. Retour au chaud dans sa pochette. On essaiera juste de ne pas attendre vingt ans pour sortir ce bout de vinyle à nouveau.

:: download Hypos 12''

info : one-sided 33 rpm. Enregistré par David Kadour et Hypos au Local U - Boogaloo - Bordeaux.

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